SOUGWEN CHUNG：人机互动的诗学 在 @sougwen 于 2026 年 @ArtBasel 香港举办的个展《RECURSIONS 遞迴》中，本次采访探讨了 Chung 如何发展出一种实践，在这种实践中，绘画成为人机协作的场所，利用 AI、机器人技术和具身研究来质疑作者身份、代理性和存在感。 ↓ 下面阅读摘要：

Sougwen Chung 是一位驻纽约和伦敦的艺术家、研究者，以及 Scilicet 的创始人，该工作室探索人类与智能系统之间不断演变的关系。他们的实践集中于绘画、表演和机器人技术中的人机互动。Chung 将人工智能视为一种合作者，而非工具，是在手势、记忆和冥想中不断演变的伙伴。他们正在进行的项目《绘图操作单元：生成（2015–）》将生物信号和神经数据转化为人类与机器之间共享的标记行为，质疑数字时代的作者身份和存在感。Chung 的作品使他们获得了国际赞誉，曾在维多利亚与阿尔伯特博物馆、艺术之家、巴塞尔艺术展和绘画中心展出，并被包括 V&A 在内的主要机构收藏，V&A 是首个收购 AI 模型的机构。作为麻省理工学院媒体实验室和贝尔实验室的前研究员，Chung 最近获得了 TIME100 影响力奖，并被评选为 TIME 的 100 位最具影响力的 AI 人物之一。

h: 你的实践是如何开始的？是什么让你在十年前开发了第一个绘图操作系统？ Sougwen Chung: 我认为自己是一个终身的实践者——从小就开始接触乐器和计算机。这项实践已经转变为对绘画各种形式的奉献——作为表演、作为运动数据，以及作为一种生态的、关系的媒介。这些想法最初根植于对非人类手势之美的追求，在我担任麻省理工学院媒体实验室的研究员时的项目《绘图操作》中。我们最近在德国庆祝了我们的十年回顾：我们对具身协作的艺术研究。

h: 你如何描述你与 D.O.U.G. 的创造性关系？ SC: D.O.U.G. 是“绘图操作单元：世代”的缩写——间接借鉴了哈罗德·科恩的 AARON 等项目的缩写命名。我将与 D.O.U.G. 的创造性关系视为一种具身的合作——一个人类、机器和环境共同生成感知和意义的开放编排的美学系统。对我来说，合作的前提是与之共同创造、共同成为，处于一种关系而非简化的状态。或许更简单地说，合作是一种根植于变化的关系，以及对我们与技术、环境和自身身体感知的关系的意识，这些关系是可以被塑造的，而我们对此拥有主动权。我的工作作为一个持续的实验室，旨在通过对新兴技术和生物科学的研究，以及批判理论和技术哲学，以及气功和吠陀冥想等知识实践，来探讨这些关系模式。

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